O que a vida e a fotografia tem em comum? Na minha perspectiva: pouco. A fotografia se produz por escolhas, quase nada - espontâneas - a partir de cenários que se constroem no imaginário ou à frente ( e nos entre-lugares). Ela se realiza a partir de uma série de opções possíveis e individuais e nasce através do lúbrico triângulo da exposição da película/CCD: o ISO, o diafragma e o obturador - que são responsáveis pela proporção de luz que a câmera pode capturar em um determ

Como prometido no aulão interdisciplinar sobre Fotografia e HQ, aqui vão algumas sugestões para você, interessad@, se aprofundar mais no tema. Vamos começar com o trabalho de fotografia expandida de Annie Leibovitz para a Disney. (Todos os vídeos tem legendas automáticas. É só clicar na configuração. Não são perfeitas, mas ajudam!) Lembre dos aspectos levantados por José Luis Brea (2009), sobre a era do “segundo obturador” - a tecnologia fotográfica aliada ao computador. E a

A escolha por uma iluminação mais superexposta (embora quente e com cenas de contraste) na CG do filme foi uma opção bem eficaz e certeira.

Uma das coisas que aprendi na minha vida profissional, como repórter e fotógrafa (porque a gente treina o olho e o coração) é que, depois da opressão cerrada, da dor aterradora, dos maus-tratos reiterados: o músculo reage aterrorizado e se contrai, a pele se adstringe imediata e se enruga - quando há um movimento qualquer,espontâneo, próximo a carne... De tanto medo, aquel@ pessoa ali, a sua frente, adestrou o corpo a violência persistente. Ao ataque imerecido e brutal. Aq

É de comer, profe?!" "Não", eu respondia, contava a história e aproveitava para rever matéria da aula. Em 2005, a fotografia digital ia recompondo o cenário da fotografia mundial. Havia a melhora das condições de captação e o aprimoramento de softwares de edição de imagens. Eu também já havia entendido, como fotógrafa profissional, que tais mudanças alterariam profundamente o fazer fotográfico, e nem sempre de uma maneira positiva (nem sempre, negativa). O fato é que as práti

Eu gosto de baixa velocidade durante o dia :). Posso misturar duas técnicas que adoro: longa exposição e pictorialismo. Em 1860 a fotografia já ocupava um papel importante na sociedade, porém, não era considerada uma possibilidade de expressão artística. Estava, na época, fadada a ser limitada a representar o "real". O pictorialismo, porém, tentava - através da granulação, dos tons, da composição, de aspectos técnicos variados e também da modificação ou supressão de el

Então você já leu um post anterior que explica sobre o filtro ND... Não? Então clique aqui. Agora, vamos a umas dicas para realizar as imagens. 1 - Pense nas melhores condições climáticas para realizar a imagem Procure locais onde há uma movimentação de água constante: costões, cachoeiras, mares revoltos. Sem movimento não há interesse. 2–- Use um bom tripé O tripé não pode ser pequeno para conter o peso da câmera, nem leve o suficiente para voar por contar do vento.Deve ser

Duas maneiras efetivas de se livrar do embaçamento da sua action cam, seja ela gopro, sony ou outras

"Profe, como faço para fazer fotografia de longa exposição, com baixa velocidade, na praia? Tentei de tudo, mas sempre fica tudo branco! É porque é muita luz mesmo que eu trabalhe a abertura no mínimo e o ISO também, né?" Ouvi esta pergunta dezenas de vezes ao longo da docência. E a resposta é sim, mas vamos explicar melhor. Há situações que são necessárias realizar fotografias com longa exposição durante o dia. As práticas mais conhecidas são as fotografias de cachoeira, de

A ordem da lista não se deu por importância. Foi simplesmente a vontade da memória ;) . 1 - A Maleta Mexicana (2011), de Trisha Ziff Imagine...Em 1939, três super-fotógrafos guardam mais de 4.500 negativos sobre a guerra civil espanhola, que documentavam, em uma pequena maleta. Todos os três morreram tragicamente vítimas da violência da guerra. Eram el@s: Gerda Taro, que foi esmagada por um tanque na guerra civil espanhola em 1937; Robert Capa, que pisou em uma mina terre

É clichê. Mas sempre me surpreende. A web deu voz a gente despreparada em vários níveis e ninguém é poupado da grosseria que emana das redes sociais, nem Sebastião Salgado, imagine. Salgado é um fotógrafo de superlativos. Um dos mais importantes e atuantes do planeta, já expôs no mundo inteiro e viveu a mudança do princípio analógico da fotografia, para o digital em toda a sua intensidade, extensão (e (falta de) compromentimento). Prêmios não lhe faltam: o World Press Photo,

Uma vez mais minhas imagens sofrem CENSURA em redes sociais, em específico, no Facebook. Fotógraf@s que trabalham com nudez, erotismo, fotografia adulta, entre outros temas, se tornam vítimas de alguma repressão com bastante frequência. No entanto, vejam bem, o corpo recriminado não foi qualquer um. O corpo que foi escolhido, entre outros da série que postei, é sim, um determinado corpo. Tem formas próprias, foge do padrão rigoroso e misógino oferecido as mulheres e foi re

Mais que um sueco bom de fotografia, um criador de ilusões. Pintor, provavelmente sueco, nascido na primeira década do século XIX, que se estabeleceu na Inglaterra. Na verdade, quase nada se conhece sobre a vida de Oscar Gustave Rejlander. No entanto, a obra do fotógrafo é única, já que ele combinava uma série de diferentes negativos para criar uma imagem final, ou seja, foi conhecido como um grande artista. Se estivesse vivo, talvez trabalhasse como editor de imagens. O trab